דון ז'ואן היא דמות בדויה שמקורה מאגדה עממית, היא קיבל לראשונה אישיות ספרותית בדרמה טרגית של מפתה של סיביליה (1630( הכתיבה מיוחסת למחזאי הספרדי טירסו דה מולינה. דרך הטרגדיה שלו, דון ז'ואן הפך לדמות אוניברסלית, המוכרת כמודון קישוט, המלט, ופאוסט. בהמשך, הוא הפך לגיבור-הנבל של מחזות, רומנים, שירים; האגדה שלו הצליחה גם בזכותהפופולריות המתמשכת של האופרה דון ג 'ובאני (1787) של מוצרט.
האגדה של דון ז'ואן מספרת כיצד, בעיצומה של הקריירה המופקרת שלו, הוא פיתה ילדה של משפחת אצולה והרג את אביה, אשר ניסה לנקום בה. מאוחר יותר, רואה בובה של זיכרון על הקבר של אבא שלה, הוא בהתול הזמין אותה לסעוד עמו, ובעצם הזמין את רוחו והיא הגיעה לארוחת הערב כמבשר המוות של דון ז'ואן. בטרגדיה הספרדית המקורית, תכונותיו האטרקטיביות של דון ז'ואן החיוניות שלו, השחצנות שלו, האומץ שלו, חוש ההומור-נועדו להעצים את ערך דרמטית של הקטסטרופה. כוחה של הדרמה נובע הקצב המהיר שלה, אשר נותנת את הרושם של המתח המצטבר אשר גורם לאויבים של דון ז'ואן בהדרגה לרדוף אותו עד להשמדה.
במאה ה -17 סיפור דון ז'ואן הפך נודע לשחקנים האיטלקי, שחלקם נסע לצרפת עם הנושא הזה ברפרטואר שלהם בפנטומימה, ובמאה ה -19 גירסאות זרות רבות של אגדת דון ז'ואן היו קיימות. יחד עם האופרה של מוצרט, עוד גירסאות מפורסמות לא ספרדיות הן המחזות דום ז'ואן של מולייר, דה פייר (1665), המבוסס על גירסאות צרפתיות קודמות. את הדרמה דון ז'ואן דה מארנה(1836) שנכתבה ע"י אלכסנדר דיומא. גירסאות אנגליות מוקדמות , נחשבות ללא לוקחות השראה מהסיפור המקורי, אך האופי המקורי של דון ז'ואן חוזר עם כוח חדש של לורד ביירון - השיר סאטירי דון ז'ואן (1819-24) ובדרמה של ג 'ורג' ברנרד שו "אדם וסופרמן" (1903). מאוחר יותר גירסאות ספרדיות שומרות תכונות חביבות של ז'ואן כדי להימנע מציניות מחושבת של גירסאות זרות מסוימות.
דון ז'ואן היא חברה שעוזרת לגברים רבים להצליח עם נשים, אשר ממוקד בהתפתחות אישית ועזרה הדדית.
